ليلى أميندولة هي المؤسس والشريك الإداري لـ Amineddoleh & Associates، LLP في مدينة نيويورك ، حيث تتخصص في الفن والتراث الثقافي وقانون الملكية الفكرية. ساهم أميندولة في كتابة هذا المقال في مجلة Live Science أصوات الخبراء: Op-Ed & Insights.
في الشهر الماضي ، كنت محظوظًا بما يكفي للاستمتاع بمشاهدة خاصة لـ "سالفاتور موندي" لليوناردو دا فينشي. لقد كانت تجربة رائعة ، ليس بسبب جمالية اللوحة ، ولكن بسبب شهرتها. باعتباري من محبي دا فينشي ، أنا مندهش من عبقريته. يفرح مؤرخو الفن بالنتائج الجديدة التي توصل إليها دافنشي ، ويريد هواة الفن امتلاك شيء من قبل الرجل الذي يجسد عصر النهضة. بيع "سالفاتور موندي" ("منقذ العالم") كان حديث عالم الفن ، لكن سعر البيع ترك الكثير من الناس مذهولين. كيف يمكن بيع لوحة ، لوحة واحدة ، مقابل 450.3 مليون دولار؟
هذا السعر الباهظ يثير السؤال: ماذا اشترى المشتري بالضبط؟ من الصعب القول أن المشتري اشترى قطعة تصور عبقرية دافنشي. هذا لأن تحفة دافنشي تراكمت على مر السنين ، مما دفع المحافظين الفن إلى إصلاحه بشكل كبير ، وتغييره وتقليل تألقه في الواقع.
بدلاً من ذلك ، من المحتمل أن المشتري قد حصل على "Salvator Mundi" كنوع من الكؤوس - لوحة مشهورة ببساطة لأنها مرتبطة بدافنشي ، وليس بسبب قيمتها الكامنة أو الدينية أو الفنية.
مزاد يحطم الرقم القياسي
مع عرض بقيمة 100 مليون دولار من ضامن طرف ثالث مضمون بواسطة كريستي ، توقع معظم خبراء سوق الفن بيعًا قياسيًا بأكثر من 200 مليون دولار. كان أعلى سعر سابق تم دفعه في المزاد لطلاء 179.4 مليون دولار لـ "Les Femmes d'Alger" من بيكاسو ، وتم بيع دافنشي بأكثر من ضعف هذا المبلغ. يشير السعر الفلكي إلى أشياء كثيرة عن سوق الفن. على سبيل المثال ، الماجستير القديم في رواج. لم تعد الأرقام القياسية تكسر فقط من قبل فنانين معاصرين مثل سيزان وموديجلياني ومونتش وبيكاسو. كما هو الحال في أيام تاجر شهير جوزيف دوفين وزميله المتذوق ، برنارد بيرنسون ، أولد ماسترز الآن يحطمون أسعارًا قياسية مرة أخرى.
كما هو الحال مع مبيعات Duveen ، تم تسويق "Salvator Mundi" بكثافة - استأجرت شركة Christie شركة الإعلان Droga5 لإدارة الحملة. اللوحة دينية ، صورة المسيح. ومع ذلك ، فقد تمت الإشارة إليها باسم "الموناليزا الذكور" ، واستفاد من الصورة الشخصية الشهيرة والقيمة الفريدة للصورة الشهيرة ("الموناليزا" هي أفضل قطعة فنية معروفة وأكثرها قيمة على الكون). تضمنت الحملة نشرات صحفية دولية ، وأشرطة فيديو (أحدها شمل مشاهير ، مثل آخر مشهور ليوناردو ، السيد دي كابريو) ، والادعاء بأن هذا هو العمل الأخير الذي قام به سيد عصر النهضة في أيدي خاصة ، مشيرًا إلى اللوحة باسم "The Last da Vinci . "
في الواقع ، هذا ليس صحيحا. "Madonna of the Yarnwinder" موجودة في Buccleuch Art Collection ، وهي مجموعة خاصة رائعة في المملكة المتحدة. ومع ذلك أصبحت "سالفاتور موندي" معروفة بلوحة دافنشي الوحيدة المملوكة للقطاع الخاص. ومع ذلك ، فإن العدد المحدود من أعمال الفنان (هناك أقل من 20 لوحة باقية على قيد الحياة) يجعلها كلها ذات قيمة استثنائية.
قررت كريستي أيضًا بحكمة بيع أعمال عصر النهضة خلال المزاد المسائي ما بعد الحرب والمعاصر ، وهو بيع معروف بجذب كبار هواة جمع التحف ومشتري المشاهير. أوضحت دار المزاد موقعها غير المعتاد بالبيان ، "على الرغم من إنشائه قبل 500 عام تقريبًا ، إلا أن عمل ليوناردو مؤثر تمامًا على الفن الذي يتم إنشاؤه اليوم كما كان في القرنين الخامس عشر والسادس عشر. شعرنا أن عرض هذه اللوحة في سياق أعمالنا البيع المسائي ما بعد الحرب والمعاصرة هو شهادة على الأهمية الدائمة لهذه الصورة. "ساخرًا ، ساخر أحد النقاد أنه تم بيعها بعناصر ما بعد الحرب لأن 80 في المائة من العمل تم رسمه مؤخرًا أثناء الحفظ.
مصدر مطول
هل يمتد تاريخ اللوحة إلى أكثر من 500 عام مضت؟ مصدره رائع ويرتبط بالملوك. ويعتقد أنه تم تكليف حوالي 1500 من لويس الثاني عشر من فرنسا وقريبته ، وشق طريقه في نهاية المطاف إلى حيازة تشارلز الأول ملك إنجلترا عام 1625. يُزعم أن اللوحة تبادلت عدة مرات مع أفراد من الأسر الملكية حتى منتصف -القرن ال 18. ثم اختفى العمل لعدة سنوات. تم شراؤها في نهاية المطاف في عام 1900 (بعد الإفراط في الطلاء) ، وبعد ذلك شق طريقه إلى ويلز حيث نجا بأعجوبة من قصف خلال الحرب العالمية الثانية. تم تخزينها في منزل تم قصفه ، لكنها نجت من الحظ. بيعت اللوحة أخيرًا في مزاد عام 1958 في لويزيانا مقابل حوالي 90 دولارًا.
ارتفعت القيمة بشكل كبير في هذا القرن. تم بيعه في بيع عقار في عام 2005 مقابل 10000 دولار لمجموعة فنية. استأجرت المجموعة Dianne Dwyer Modestini ، عاملة في معهد الفنون الجميلة بجامعة نيويورك ، لاستعادة اللوحة. بعد عمل مكثف ، ظهر في معرض 2011 في المعرض الوطني في لندن ، الذي تم تحديده على أنه دا فينشي المعاد اكتشافه حديثًا. وبفضل المصادقة على المتحف ، تم بيع اللوحة لرجل الأعمال السويسري إيف بوفييه. لكن الآن كان السعر أعلى بكثير - 8000 مرة أعلى ، وبيع مقابل 80 مليون دولار. قلب المستشار الفني السويسري العمل مقابل 127.5 مليون دولار. أرسلها المشتري ، الملياردير الروسي الشهير ديمتري ريبولوفليف ، إلى كريستي في ما اتضح أنه البيع المذهل للعقد.
ليو حقيقي؟
عندما اشترى الكونسورتيوم العمل في عام 2005 ، تم طلاءه بشكل مفرط لدرجة أنه كان من الصعب التعرف عليه على أنه دافنشي. وقد تضررت أيضًا وفي حاجة ماسة إلى الترميم ، ويعتقد أنها نسخة من عمل دا فينشي الأصلي من قبل تلميذ الماجستير ، جيوفاني أنطونيو بولترافيو. منذ شراء الكونسورتيوم في عام 2005 ، دعم العديد من الخبراء إسناده وأصبح مقبولًا بشكل عام باعتباره دافنشي. خبراء الفن مثل مارتن كيمب ، أستاذ فخري لتاريخ الفن في جامعة أكسفورد ، في المملكة المتحدة ، وأحد كبار خبراء دافنشي ، يعتقدون أن لها "حضورًا" مثل أعمال دافنشي الأخرى. من ناحية أخرى ، يشير النقاد إلى مصدرها الغامض ، والجرم غير الكامل (مما يعكس عدم فهم البصريات) ، والاستقامة العامة لتشويه سمعة دافنشي.
بالنسبة للخبراء الذين يدعمون إسناد دافنشي ، ما الذي يؤيدونه بالضبط؟ معظم ما يتم رؤيته ليس بواسطة دافنشي لأنه تم استعادة العمل على نطاق واسع. مع جزء صغير فقط من العمل المتبقي الذي قام به بالفعل المعلم ، لماذا لا يزال يُنسب إليه؟ يطرح السؤال: ما هو التأليف؟ متى تتوقف اللوحة عن العمل "الأصلي" للفنان؟
بصفتي محاميًا فنيًا ، أعمل في الأمور المتعلقة بالتوثيق والتزوير. في إحدى الحالات ، اشترى أحد عملائي عملاً غيره مالك سابق. في مكان ما من تاريخ العمل ، أضاف شخص ما صورًا إضافية إلى عمل فان جوخ التحضيري من أجل زيادة قيمته. تم اكتشاف هذه المعلومات بعد البيع ، ولكن هل من الضروري الكشف عن معلومات حول التعديل لمشتري محتمل؟
عندما يتم بيع الفن الثمين ، تكون المعاملة مصحوبة بشكل عام باتفاقية شراء ومبيعات تسرد معلومات حول العمل ، بما في ذلك هوية الفنان وحالة الكائن. هذه الإقرارات والضمانات هي أساس الاتفاق - هوية الفنان وحالة العمل هي جوانب مادية للاتفاقية ويجب التقاطها في الضمان. إذا فشل العمل الفني في الامتثال لتأكيدات أو وعود البائع ، فقد يتمكن المشتري من الإلغاء ، وهو طلب إلغاء الاتفاقية وإبطال البيع. لكن بيع "سالفاتور موندي" يدفع حدود المصادقة لأنه يشير إلى أن الأعمال التي تم ترميمها بشكل كبير ، والتي تقترب بشكل خطير من كونها نسخًا ، تُباع كأصل أصلي بأسعار باهظة.
من المثير للاهتمام أن نعتبر مصطلح "أصيل". ما الذي يجعل العمل أصيل؟ هل يغير الترميم الثقيل الإسناد؟ هل يمكن أن تفقد اللوحة تأليفها؟ هل تنتج الإحالة فقط بعد لمس يد الفنان للعمل؟ في هذه الحالة ، فإن هذا البيع البالغ 450.3 مليون دولار هو نتاج "عبادة الفنان". خلال عصر النهضة ، بدأ الناس يعتقدون أن الفنانين ضخوا شيئًا من أنفسهم في أعمالهم. أكدت عبادة الفنان العبقرية الفردية للمبدع. كانت أعمال هذه الشخصيات الشبيهة بالعبادة مرغوبة. أي شيء لمسه حتى أحد هؤلاء العباقرة المبدعين أصبح ذا قيمة ، بنفس الطريقة التي أصبح فيها أي شيء يمسه قديس أو شخصية دينية مباركًا ، يجسد الخصائص المقدسة. أصبحت هذه الأعمال الفنية مثل الآثار - ذات قيمة عالية ومطلوبة. هل هذا مجرد نداء للتواصل مع الفنان؟
تم استعادة "سالفاتور موندي" بشكل كبير. غالبية ما هو مرئي لم يفعله دافنشي. أصبح هذا واضحًا عندما تم نشر صور العمل قبل الترميم عبر الإنترنت. نشر توماس كامبل ، المدير السابق لمتحف متروبوليتان للفنون ، صورة لها على إنستغرام مع شرح ، "450 مليون دولار ؟! آمل أن يفهم المشتري قضايا الحفظ ...chististinc #leonardodavinci #salvatormundi #readthesmallprint." لم يحظ منصبه بقبول جيد من قبل البعض في الصناعة. ومع ذلك ، لا يزال السوق يقبل هذا العمل من قبل دافنشي.
ماذا تقول عن السوق؟ مع العدد المحدود للسادة القدامى الذين لديهم مصدر قوي ، فقد يشير ذلك إلى رغبة جامعي التحصيل في إنفاق مبالغ ضخمة على أعمال أو أشياء أقل جاذبية مع ماض غامض. إنه لأمر مدهش أن يدفع شخص ما ما يقرب من نصف مليار دولار على قطعة بإسناد متنازع عليه. وكما قال إيفان بيرد ، المدير التنفيذي لخدمات الفنون الوطنية في US Trust ، لشبكة CNBC ، "إنها كأس ، وليست لوحة للسادة القدامى".
هل هذا ما أصبح سوق الفن؟ إذا كانت هذه اللوحة عبارة عن كأس ، فإن "سالفاتور موندي" فقد معناه. لم يعد العمل يحظى بالتقدير بسبب صفاته المتأصلة أو الدينية أو الفنية ، ولكن لصلته بالرسام الذي يكتنفه ماضيه الغامض والعبقري. وماذا عن موضوع اللوحة؟ ماذا عن الرجل في الصورة؟ ما الذي يظنه يسوع؟
أعتقد أن السعر المذهل سخيف. إنها صدمة للضمير. يصعب على معظم سكان العالم فهم المبلغ المدفوع ، وربما يكون من المستحيل فهمه للمجتمعات التي تفتقر إلى مياه الشرب النقية والحصول على الرعاية الصحية ، وللأشخاص الذين يعيشون في فقر مدقع ، وللجماهير الجائعة. حقق الكثير من الناس مبالغ طائلة من هذا العمل ، ومن الواضح أن سوق الفن القوي يدعم ويشجع هذه الأنواع من المبيعات. كعاشق ل دافنشي ، يحزنني أن اسمه أصبح سلعيًا وتسويقه لبيع صورة ليسوع المسيح الذي ظل ظل خلقه الأصلي.
الآراء المعبر عنها هي آراء المؤلف ولا تعكس بالضرورة آراء الناشر. تم نشر هذه النسخة من المقال في الأصل على Live Science.
